今年日本電影王炸，爭議有點大

時光撰稿人 | 南野文

邪典電影老饕。

自打《新·奧特曼》在日本公映后，不少特攝片影迷都將其視為今年最值得期待的日影。

這其中，亦有導(dǎo)演樋口真嗣、編劇庵野秀明的聲望加持。

更重要的是，如此重磅的“奧特曼”系列新作，對于一代人來說，絕對是不可錯過的回憶殺。

《新·奧特曼》

不過，近期資源釋出后，該片的口碑在國內(nèi)網(wǎng)絡(luò)上呈現(xiàn)出了兩極態(tài)勢。

有的影迷對此相當滿意，大呼過癮；但也有一部分人對于庵野秀明編織的故事頗為不滿，簡單來說，就是毫無新意。

2016年的《新·哥斯拉》珠玉在前，《新·奧特曼》能達到同樣的水準嗎？

五大敵人

和《新·哥斯拉》類似的是，《新·奧特曼》并非聚焦于某個全新奧特曼，而是講述奧特曼初次登場拯救人類的起源故事。

為了彰顯情懷，影片在一開場就做了致敬——

片名為1966年首部《奧特曼》電影的經(jīng)典開場。

接下來的一組畫面，出自于《奧特曼》的“前傳”作品——《奧特Q》，這是一部講述人類獨自抵抗巨獸的科幻劇集，彼時尚未出現(xiàn)奧特曼這一形象。

片中一一出現(xiàn)的各個巨大不明生物，如哥美斯、猛犸之花、佩吉拉等，都是在《奧特Q》中曾經(jīng)登場的怪獸。

為了對付它們，日本官方成立了所謂的「禍特對」，成員皆為精明強干的年輕專員，或能力極高的科學(xué)家。

「禍危獸」vs「禍特對」

影片一開始圍繞名為內(nèi)隆嘎的透明怪獸展開，它以電源作為食物，并可以通過頭部的對角釋放超強電流，攻擊敵人。

就在禍特對束手無策之際，奧特曼從天而降，并用必殺技斯派修姆光線除掉了內(nèi)隆嘎。

隨后，奧特曼化身為禍特對的一名成員神永新二（齋藤工 飾），以此融入人類社會。

此后，日本政府一邊得繼續(xù)對付巨型怪獸，一邊派出情報員淺野弘子（長澤雅美 飾）到禍特對，以調(diào)查奧特曼的真實身份，并與神永新二成為搭檔。

在此期間，奧特曼對壘第二位怪獸嘎波拉，此時不但沒有用威力極強的斯派修姆光線和怪獸硬剛，而是一拳擊倒它之后，將其巨大的尸體送出地球之外。

這一舉動，分明是出于對人類生命安全的考量。

這也讓奧特曼的身份更引發(fā)人類好奇。

影片繼續(xù)出現(xiàn)第三、四個怪獸，它們不再像之前那般容易對付，而是擁有超高智商，會操控人的心智。

比如第三個敵人是外星人扎拉布，擅長分身術(shù)和催眠術(shù)。

綁架奧特曼之后，不僅化身成后者大肆破壞城市，還對日本政府挑撥離間，試圖造成人類和奧特曼之間的矛盾。

第四個外星敵人美菲拉斯，更為陰險狡詐，利用貝塔魔盒引誘人類與其合作，試圖借此控制整個地球。

最具威脅性的一次，則是高潮部分，和奧特曼同樣來自光之星的佐菲，為了避免地球成為宇宙兵工廠，他打算用終極武器杰頓，徹底毀滅地球。

當然，在奧特曼和禍特對成員的攜手合作下，人類最終逃過了這一滅頂之災(zāi)。

可以看出劇情基本是對奧特曼系列經(jīng)典橋段和名場面的重新演繹。

而《新·奧特曼》也著實屬于質(zhì)量上乘的日本商業(yè)大作，最終票房突破40億日元，上映時同步刷新日本真人電影的開畫成績。

新瓶裝老酒

本片中，樋口真嗣和庵野秀明在鏡頭語言上做出了極大革新，也因此引起爭議。

鏡頭時常將角色置于刁鉆的畫面構(gòu)圖中，并常常在前景布置大面積的遮擋物，甚至于從夾縫、漏洞處“窺視”角色，以逼仄的空間和傾斜的角度呈現(xiàn)場景。

有人將這一手法聯(lián)想到“奧特曼”系列的重要導(dǎo)演之一——實相寺昭雄，但相比于后者，本片中的影像調(diào)度要更為偏執(zhí)和極端。

不僅如此，本片幾乎放棄了運動鏡頭，用固定擺拍后的畫面進行剪輯，這既讓影片充滿了漫畫式的網(wǎng)格感，同樣增添了拘謹、嚴肅和規(guī)整的形式感。

看似古怪的影像風(fēng)格，對于本片來說無疑是恰當?shù)?，它有著一種庵野秀明式的幽默和神秘。

不少場景都讓人聯(lián)想起《EVA》

幽默在于它對日本政界的諷刺和調(diào)侃，神秘在于它所埋藏的奧特曼的“企圖”。

和《新·哥斯拉》類似，庵野秀明依然沒有放過諷刺日本政壇的機會。

不管是和扎拉布人秘密合作，還是急不可耐地收下美菲拉斯星人的貝塔魔盒，日本政客們所表現(xiàn)出的貪婪和短視，既暗示二戰(zhàn)時期軍國主義興盛的原因，同樣也直指日本社會的生存困境。

但影片更多探討的不再是具體的政治，而是人性本身。

奧特曼為何拯救人類？

這一早被人們視作“常識”的舉動，在這部電影中得以有更深入的探討。

奧特曼初次登陸地球時，差點造成一位無辜小孩的罹難，是人類神永新二舍命相救，才保全了小孩。

奧特曼之所以保護人類，甚至化身為人類，便是為了弄清楚，人類為什么如此渴望活下去，又會毫不猶豫地奉獻生命？

這一倫理悖論，成為了奧特曼在地球上的修行課題。

如果說《新·哥斯拉》講述的是人類對于自身原罪的審視和反思，那么《新·奧特曼》則是借由奧特曼這個天外來客，確認人類社會的合理性和人類價值的正當性。

「哥斯拉」就像一面鏡子，「奧特曼」則是一座天平。

奧特曼走向何方？

盡管《新·奧特曼》在風(fēng)格呈現(xiàn)和命題探討上，不落下乘，但其存在的問題的確不少。

首先便是其敘事結(jié)構(gòu)。

和《新·哥斯拉》不同，這部影片所聚焦的只有哥斯拉這一個怪獸，而《新·奧特曼》實則講述了五個拼盤故事。

雖然期間通過對話和線索穿針引線，但分散的敘事單元，打消了影片的戲劇張力，觀感也因此變得不盡如人意。

其次是長澤雅美所飾演的角色淺野弘子，盡管和奧特曼的“中間人”神永新二關(guān)系密切，但兩人之間的關(guān)系，既談不上是戀人，也很難說是純粹的朋友，整部影片中也未曾打動人心。

更重要的是，這位人類女主角除了糾結(jié)于與新二的“搭檔”關(guān)系，吶喊下“挺起屁屁加油干”等尷尬口號，著實讓人看不出有任何閃光點。

還莫名因為各種獵奇視角，增添了對長澤雅美女神形象的“宅男消費”。

當然這些問題并非根本，《新·奧特曼》最大的癥候在于過度照本宣科，新意寥寥。

這就不得不提到奧特曼這一IP的發(fā)展沿革。

雖然比哥斯拉稍晚些，但奧特曼也是日本最早誕生的一批特攝作品。

1966年，被譽為日本“特攝之神”的圓谷英二執(zhí)導(dǎo)了《奧特Q》這一特攝劇集，很快聲名大噪，為了趁熱打鐵，便在怪獸題材中再加入“超人”式的設(shè)定——奧特曼。

早期的系列中，奧特曼神秘少言，有著不為人知的身世和秘密，充滿著令人敬畏的神性。

但到了后來，經(jīng)過艾斯、泰羅等系列的演變，奧特曼們漸漸去除了神性，增添了人性。

設(shè)定逐漸豐富之下，奧特曼也有兄弟和父母，同樣身處于充滿矛盾的社會。

到了平成年間，奧特曼TV版已岌岌可危，長期沒有作品誕生。

為了重整旗鼓，圓谷重新發(fā)掘了奧特曼身上的復(fù)雜性，即當沉睡千萬年的奧特曼被人類注入靈魂后，他到底是人類？還是奧特曼？

這便是大名鼎鼎的迪迦奧特曼，也是讓圓谷社步入中興的重要角色。

近些年來，圓谷社出品的新一代的奧特曼們，紛紛以繁復(fù)花哨的外型亮相，劇集本身不再注重質(zhì)量，它們更多是被制作成周邊玩具販賣，失去思想的深度和話題意義。

奧特曼的這一命運，和同樣作為特攝作品誕生的哥斯拉類似，后者在東寶公司于2004年拍攝完第28部作品后，也陷入了很長的停滯期。

直到2016年《新·哥斯拉》重新啟動后，才再次為日本影壇所重視。

但問題在于，庵野秀明和樋口真嗣執(zhí)導(dǎo)的《新·哥斯拉》找到了其全新的打開方式，盡管對這一被調(diào)侃為“開會片”的風(fēng)格，不少觀眾并不買賬。

但從電影價值來看，《新·哥斯拉》無疑是部不容忽視的杰作。

《新·奧特曼》除了在形式風(fēng)格上與《新·哥斯拉》大體相近外，其內(nèi)核與故事則幾乎照搬過往原作。

《奧特Q》里的怪獸背景，相應(yīng)的反派設(shè)定，以及初始奧特曼的身份話題，都只能供老粉絲嗨一波情懷而已。

比起《新·哥斯拉》，庵野秀明在《新·奧特曼》里明顯要躡手躡腳得多，無法給予我們更多的新意。抑或是，他本人也只不過是通過拍攝本片，進行一番童年緬懷而已。

無論如何，恭喜痞子如愿以償